Entrevistamos a Ariadna Rubio y Jano Fernández. Ellos forman el dúo musical Té Canela. Hablamos sobre sus inicios, sobre su música y nuevas de la gira , esperamos que os guste!
Té Canela entrevista
¿Cómo se formó Té Canela?
Té Canela surge en 2015 de una manera bastante casual, sin ningún tipo de premeditación o de proyecto a largo plazo. Pasamos de componer algunas canciones por hobbie y tocar en reuniones de amigos, a subir algún video a Youtube y realizar pequeños conciertos en salas.
De ahí nos lanzamos a tocar un tiempo en el metro de Barcelona, con la idea de realizar luego un viaje por algunos países de Sudamérica utilizando la música como motor del mismo. Y no fue hasta la vuelta de éste, en 2016, cuando decidimos volcarnos de lleno en el proyecto y comenzar a organizar nuestras primeras giras por España.
Luego vino el primer disco a través de una campaña de crowdfunding y más y más conciertos.
¿Cuáles son vuestras influencias?
Creemos que son muy variadas y que han cambiado mucho desde que comenzamos a componer nuestras primeras canciones. Quizá la primera etapa estuvo más influenciada por bandas con una base más «rumbera», como Los Delinquentes o Muchachito.
Y, poco a poco, la música latinoamericana, y el folclore en general, han ido calando más en nosotrxs y colándose más en nuestras composiciones, sobre todo en este segundo disco.
«Lo que más caracteriza al dúo es la variedad de ritmos y estilos, con unas canciones en las que destaca el buen rollo o el humor y otras totalmente diferentes«
¿Cómo explicaríais a alguien que no os ha escuchado nunca cuál es el estilo y sonido de la banda?
La verdad es que nos es muy difícil definirnos a nosotrxs mismxs.
Quizá lo que más caracteriza al dúo sea la variedad de ritmos y estilos, con unas canciones en las que destaca el buen rollo o el humor y otras totalmente diferentes, más «serias», o con un componente más crítico. Podríamos decir que hay una base de la canción de autor/a en muchos de los temas, y al defenderlos en muchas ocasiones a guitarra y voz hace que nos sintamos más identificadxs con ese estilo. Pero creemos que en nuestras canciones predomina el mestizaje, tanto en las letras como en la parte musical.
¿Cómo es el proceso de composición de vuestras canciones?
El primer boceto de las canciones lo compone Jano, y partir de ahí trabajamos lxs dxs para terminar de cerrar la letra y la melodía definitivas. Una vez que la canción ya está estructurada a guitarra y voz, nos juntamos con el resto de la banda para terminar de armar la canción de cara al estudio. Hay canciones muy rápidas, que pueden surgir en uno o dos días con la idea clara incluso de cómo queremos que suenen con la banda y con otras, en cambio, podemos estar meses y meses llevándolas de un lado a otro, probando cosas hasta que terminamos de encontrarles un lugar, una forma o un estilo que case con ellas.
¿Qué podeis contarnos acerca de ¨Al borde de la Cordura»? «
Al Borde de la Cordura» es nuestro segundo disco de estudio. Un disco formado por 9 canciones muy diferentes entre sí a nivel musical.
Podríamos decir que cada una de ellas, al menos para nosotrxs, es un mundo.
Ese era el objetivo cuando empezamos a dar forma a estas canciones. Nos apetecía mucho investigar en estilos nuevos y sonoridades distintas a lo que veníamos haciendo y arropar cada tema con un timbre y un color único dentro del disco, ya sea: una trompeta solista, un juego de vientos, la flauta travesera, un tema a guitarra y voz, una base de instrumentos de percusión tradicionales, etc.
A toda esta búsqueda ha ayudado mucho la producción de Diego Galaz, que nos ha abierto un universo de posibilidades musicales.
En cuanto a las letras, creemos que es un disco más profundo que «Las Dos Caras Del Hilo», con temas más sinceros, que hablan del momento que hemos vivido estos dos últimos años o de lo que pensamos acerca de determinadas situaciones que nos rodean. Hay canciones que hablan del momento pandémico en el que andamos todavía inmersos, de procesos vitales personales, del duelo, de nuestro propio paso por este «Mundo de Locos» que es para nosotrxs la música, etc. Pero la combinación de buen rollo y desenfado en unas canciones, con la ironía y el tono crítico que aparecen en otras, sigue siendo seña de identidad del dúo y nexo de unión dentro del disco.
«Nos apetecía mucho investigar en estilos nuevos y sonoridades distintas a lo que veníamos haciendo y arropar cada tema con un timbre y un color único dentro del disco»
¿Cuáles son las próximas fechas para veros en directo?
Continuamos con la gira de presentación con banda que comenzamos en noviembre, en enero nos quedan tres fechas muy especiales como son:
21/01 VALENCIA – 16 Toneladas (Entradas Agotadas)23/01 BARCELONA – La (2) de Apolo dentro del Festival Empremtes28/01 MADRID – La Riviera dentro del Inverfest
En febrero seguimos y damos por concluida esta primera parte de la gira en:
03/02 GRANADA – Sala Aliatar04/02 MURCIA – Garaje Beat Club18/02 SANTANDER – Escenario Santander19/02 OVIEDO – La Salvaje25/02 ZARAGOZA – Sala Oasis26/02 LOGROÑO – Sala Fundición27/02 BURLADA (NAVARRA) – Casa de la Cultura
PARA LA SECCIÓN DE ANECDOTAS,
Algo que os haya ocurrido en algún concierto o relacionado con el mundo musical.
Quizá nos quedaríamos con un encuentro fortuito pero muy especial en Uruguay, en el Cabo Polonio, con el guitarrista Nicolás Ibarburu y Hernán Peyrou cuando estábamos empezando. Dimos un concierto para 6 personas (entre las que se encontraban ellos) y, a partir de ahí, se fueron encadenando casualidades.
Para terminar tocando en uno suyo al día siguiente, con prácticamente todo el Cabo allí presente. Como la gente no entraba en el local, abrieron las ventanas y fuera estaba todo el mundo sentado alrededor de unas velas, en silencio, escuchando. Nosotrxs tocamos un par de canciones, y luego una versión de «Volver» con ellos. La verdad es que fue precioso y, tanto por el lugar mágico que es el Cabo Polonio, como por el momento en el que estábamos nosotrxs, se convirtió en uno de los momentos más bonitos que hemos vivido con la música.
